Miguel Rivas
Soy un artista dominicano radicado en Barcelona. Graduado en arquitectura, he ampliado mi formación como gestor cultural y curador, desarrollando mi práctica entre el diseño, la construcción arquitectónica y el diseño industrial. Como artista visual, trabajo el dibujo a grafito y la pintura en acrílico y tinta, explorando distintas formas de representación y materialidad.
Actualmente dirijo Musubu Espai Cultural y desarrollo una labor pedagógica impartiendo clases de cerámica en el taller Terra de Foc, espacios desde los cuales activo procesos de creación, aprendizaje y diálogo en torno a la práctica artística.
Mi trabajo como ceramista se sitúa en el cruce entre la escultura y la materia viva. Entiendo la cerámica como un medio para explorar estados de transformación, donde la forma no es fija ni definitiva, sino un organismo en constante mutación. Me interesa tensionar los límites entre lo humano, lo orgánico y lo imaginado, generando piezas que habitan un territorio ambiguo, a medio camino entre lo reconocible y lo extraño.
A través del modelado, busco desarticular la figura tradicional y reconstruirla desde una lógica más intuitiva y corporal. Las formas emergen como fragmentos, extensiones o deformaciones que remiten al cuerpo sin representarlo de manera literal. En este proceso, la materia adquiere un rol activo: se agrieta, se erosiona, se tensa. Lo pulido y lo crudo conviven como registro del tiempo y del gesto, revelando tanto control como accidente.
El acabado de cada pieza es una extensión de esta investigación. Utilizo pátinas, veladuras y superficies intervenidas que sugieren desgaste, memoria y temporalidad. Me interesa que las obras funcionen como vestigios, restos de algo que no termina de definirse entre pasado y futuro, objetos suspendidos en el tiempo y cargados de una narrativa abierta.
Concibo mis esculturas en relación con el espacio que las contiene. No son objetos aislados, sino presencias que dialogan con su entorno, activando lecturas que van más allá de lo formal. El soporte, la disposición y el contexto expositivo forman parte integral del trabajo, reforzando su dimensión instalativa y perceptiva.
Mi obra es, en última instancia, una investigación sobre la materia como extensión del cuerpo y como territorio de transformación. A través de la cerámica, busco abrir preguntas más que ofrecer respuestas, proponiendo una experiencia sensorial y reflexiva donde lo tangible y lo simbólico se entrelazan.